Mot de la chorégraphe

Nous sommes là. Ensemble.
Nous respirons. Ensemble.
We are here. Together.

We breathe. Together.

Nous ne faisons qu’un, nous ne sommes rien.
We are one, we are none.

Je suis toi. Tu es moi. Nous sommes nous.
I am you. You are me. We are we.

Nous sommes amour. Nous sommes douleur. Nous sommes absence. Nous sommes acceptation.
We are love. We are pain. We are absence. We are acceptance.

Éventuellement, nous tombons tous. Éventuellement, nous nous érodons tous.  Éventuellement , nous sommes tous oubliés.
Eventually, we all fall. Eventually, we all erode. Eventually, we are all forgotten.

Éventuellement, nous nous relevons tous.  Éventuellement, nous renaissons tous.
Eventually, we all get back up. Eventually, we are all born again.

De toute évidence, nous sommes tous immortels
Evidently, we are all immortal.

Mais avant de nous relever, nous devons apprendre à tomber.
But before we can get back up, we have to learn to fall.

Nous sommes ici. Nous sommes maintenant.
Nous sommes là, maintenant.
Nous ne sommes nulle part. Nous sommes ici maintenant.
We are here. We are now.

We are here, now.
We are nowhere. We are now here.

Nous sommes pour toujours.
Peut-être que nous n’avons jamais été.
We are forever.

Perhaps we never were.

Ceci est pour ceux qui sont partis et ceux qui restent.
Ceci est pour vous. Pour nous. Pour moi.
This is for those who are are gone and those who stay on.

This is for you. For us. For me.

Avec ceci, je voulais vous offrir mon meilleur.
J’espère que c’est suffisant.
Je suis désolée de ne pas avoir pu t’en donner plus.
With this, I wanted to give you my best. 
I hope it is enough.
I’m sorry I couldn’t give you more.
©️ Do Phan Hoi
©️ Do Phan Hoi

©️ Do Phan Hoi
©️ Do Phan Hoi

©️ Do Phan Hoi
©️ Do Phan Hoi

Remerciements

À Francine Bernier et toute l’équipe de l’Agora de la danse, qui m’ont permis de poursuivre ce projet ambitieux
À Lucie Boissinot et l’École de danse contemporaine de Montréal, qui ont soutenu la première étape de ce projet
À nos partenaires financiers et de résidence pour leur précieux soutien

Aux interprètes qui portent cet oeuvre, vous ête magnifiques

Aux interprètes qui ne sont pas sur scène mais qui ont participé.e.s aux différentes étapes du projet, vous avez tellement contribué
À l’équipe de collaborateurs.trices dans le coulisses, sans qui tout ceci serait impossible
À Spicey, Emily, Andrea et Emmanuelle, votre soutien est essentiel à ma pratique
À mon équipe d’administration et de production
À mon conseil d’administration
À Roger, mon partenaire dans cette aventure
À mon fils et ma belle fille
À ma mère
À vous, cher public. Merci d’avoir pris ce tempe d’être avec nous ce soir.

Crédits

Direction artistique Helen Simard + Roger White 
Chorégraphie Helen Simard 
Interprètes Rodrigo Alvarenga-Bonilla, Bailey Eng, Sage Fabre-Dimsdale, Alyssa Favero, Stephanie Fromentin, Justin Gionet, Mecdy Jean-Pierre, Maude Laurin-Beaulieu, Marie Lévêque, Roger White 
Interprète stagiaire Justine Dagenais
Musique Roger White 
Aide à la dramaturgie Erin Lindsay 
Répétitrices Brianna Lombardo, Kaia Mienna
Oeil extérieur Jaleesa Coligny
Éclairages et Direction Technique Tiffanie Boffa 
Costumes Adam Provencher
Adjointe à la régie Calla Simard-Soles 
Administration Sylvie Lavoie (Lorganisme)
Attachée de presse Olga Claing
Coproduction Agora de la danse, Créations Interdisciplinaires We All Fall Down 
Résidences de création Agora de la danse, Centre de création O’Vertigo, École de danse contemporaine de Montréal, Maison de la culture Notre-Dame-de-Grâce, Studio Cas Public, Place des arts.

Ce projet a reçu le soutien financier du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts de Montréal



Helen Simard

Helen Simard © Roger White
© Roger White

Fondé en décembre 2019, Créations Interdisciplinaires We All Fall Down (WAFD) formalise une collaboration de 20 ans entre la chorégraphe Helen Simard et le compositeur Roger White. Sous leur codirection artistique, WAFD explore la relation entre le mouvement et le son, afin de créer des spectacles vibrants d’une grande fluidité et intensité émotionnelle, où les interprètes sont dans un état constant de métamorphose. Leur approche interdisciplinaire rassemble des équipes diversifiées et bilingues de collaborateur·rices issu·es de la danse et de la musique afin d’examiner et de célébrer la complexité de la condition humaine à travers des œuvres paradoxales à la fois belles et troublantes, accessibles et provocantes, familières et étranges, qui ont été présentés au Québec, au Canada, en Europe et en Afrique.

Helen Simard est une chorégraphe qui œuvre à Tiohtiá:ke/Montréal depuis plus de 20 ans. Son expérience en b-girling et en danse contemporaine nourrit une approche du mouvement caractérisée par son dépouillement et sa grande physicalité. Utilisant la répétition, des motifs complexes et des techniques de surcharge sensorielle, Simard crée des performances hypnotiques qui brouillent les frontières entre les espaces conscients et subconscients. Étant bilingue, elle est fascinée par l’entre-deux, ainsi que par les pratiques de traduction et les malentendus. Ses œuvres sont joyeusement chaotiques et complexes dans leur simplicité, marchant sur une fine ligne entre le réel et l’imaginaire.

Prochainement, à l’Agora de la danse

Millepertuis | Sovann Rochon-Prom Tep
Coproduction et coprésentation avec le FTA

Du 23 mai au 2 juin 2025

Millepertuis est une traversée, une éclosion. Entre exubérance et abandon, ce solo taillé sur mesure met en scène la personnalité, le charisme et l’énergie débordante du danseur virtuose de street dance Walid Hammani.

En savoir plus